ไม่มีที่สำหรับคำว่า “อาจจะ”..จากปากคำที่สูญหายของ Henri Cartier-Bresson

จาก Henri Cartier-Bresson ’There are no maybe’ โดย New York Times  และ Henri Cartier-Bresson: The Modern Century โดย MoMA แปลโดย ภาสินี ประมูลวงศ์ ในปี 1971 Sheila Turner-Seed (ชีล่า เทอร์เนอร์-ซีด) ได้สัมภาษณ์ Henri Cartier-Bresson (อองรี คาร์ทีเยร์ เบรสซองค์) ที่สตูดิโอในกรุงปารีสของเขาเพื่อเป็นส่วนหนึ่งของหนังสั้นเกี่ยวกับช่างภาพที่เธอเป็นผู้อำนวยการสร้างร่วมกับ Cornell Capa (คอร์เนล คาปา) แต่หลังจากเชียล่าเสียชีวิตในปี 1979 ด้วยวัยเพียง 42 ปี บทสัมภาษณ์นี้กับงานเขียนอีกหลายชิ้นของเธอก็นอนนิ่งเป็นแคปซูลเวลาบนชั้นฝุ่นเขรอะในสถาบัน International Center of Photography (ICP)ในกรุงนิวยอร์ค จนกระทั่งปี 2011 เมื่อลูกสาวของเธอ Rachel Seed… Read More ไม่มีที่สำหรับคำว่า “อาจจะ”..จากปากคำที่สูญหายของ Henri Cartier-Bresson

“ทางเดียวที่จะจัดการความอายคือเผชิญหน้ากับมันซะ!” – บทสัมภาษณ์ Joel Meyerowitz ช่างภาพสตรีทระดับมาสเตอร์

บทสัมภาษณ์ จาก Joel Meyerowitz:”one way of dealing with your shyness is confront it” เขียนโดย Chris May / ถ่ายภาพโดย Mischa Richter / ภาพถ่าย เอื้อเฟื้อโดย Joel Meyerowitz แปลโดย ภาสินี ประมูลวงศ์   Joel Meyerowitz เป็นช่างภาพผู้ทรงอิทธิพลในวงการถ่ายภาพอเมริกันมาร่วม 50 ปี โจเอลเกิดและเติบโตที่ย่านบร๊องซ์ในนิวยอร์คก่อนจะเริ่มชีวิตการทำงานในช่วงต้นยุค’60 โดยการเป็นผู้กำกับศิลป์ให้กับเอเจนซี่โฆษณาในย่านหรู Fifth avenueในปี 1962 เขาลาออกจากเอเจนซี่และลงสนามเป็นช่างภาพสตรีทเต็มเวลาจากการได้พบกับ Robert Frank ในการถ่ายภาพครั้งหนึ่ง ตลอด 15 ปีต่อมา โจเอลถ่ายภาพแทบทุกวันที่ Fifth avenue… ถนนที่เขาหลงใหลอยู่เสมอ ในเหตุการณ์ตึกเวิร์ลเทรดเซนเตอร์ถล่มในวันที่ 11 กันยา  โจเอลได้รับอนุญาตเป็นพิเศษในการเข้าถึงบริเวณเกิดเหตุ ในปี 2006 เขาใช้เวลา 9… Read More “ทางเดียวที่จะจัดการความอายคือเผชิญหน้ากับมันซะ!” – บทสัมภาษณ์ Joel Meyerowitz ช่างภาพสตรีทระดับมาสเตอร์

 สัมภาษณ์ช่างภาพสตรีท 10คำถาม 10 ภาพ 10คำตอบ : Dimitris Makrygiannakis โดย itsalwaysluck

จากบทความ 10 QUESTIONS 10PHOTOS 10ANSWERS: DIMITRIS MAKRYGIANNAKIS AKA NGRAVITY ในเวบ itsalwaysluck.wordpress.com แปล โดย ภาสินี ประมูลวงศ์ 10คำถาม 10 ภาพ 10คำตอบ : Dimitris Makrygiannakis ผมดีใจที่ได้เริ่มบทความ 10 ภาพ 10 คำถาม 10 คำตอบใหม่อีกครั้งหลังจากหยุดไปนาน วันนี้เราอยู่ที่นี่กับคุณหมอแห่งภาพแนวสตรีท Dimitris Makrygiannakis หรือที่รู้จักกันในชื่อ ngravity มาเริ่มบทสัมภาษณ์กัน! 1.สวัสดีดิมิทริส ดีใจเหลือเกินที่ได้พบคุณ ผมยังจำได้ดีถึงวันที่ผมยังใหม่ในการถ่ายภาพสตรีทและพบหน้าสตรีมของคุณใน เวบ flickr ผมทึ่งในภาพต่างๆของคุณที่แสดงทั้งความเป็นส่วนตัวและความเข้าใจโลก คุณเริ่มถ่ายภาพเมี่อไหร่? คุณเริ่มโดยการถ่ายสตรีทเลยไหม? หรือเริ่มจากการถ่ายแบบอื่นก่อน? สวัสดี จิออจิโอ ขอบคุณสำหรับการสัมภาษณ์และคำชม ผมเริ่มถ่ายภาพฤดูร้อนปี2010 เพื่อนที่ผมพบในอินเดียตอนปี 2008 แนะนำให้ผมสมัคร flickr เพราะตอนนั้นผมสนใจในการถ่ายภาพท่องเที่ยว แต่ผมไม่รู้ทำไม ไม่นานหลังจากสมัคร flickr ผมก็ขาหักและเริ่มอ่านหนังสือเกี่ยวกับการวางเฟรมภาพ ,… Read More  สัมภาษณ์ช่างภาพสตรีท 10คำถาม 10 ภาพ 10คำตอบ : Dimitris Makrygiannakis โดย itsalwaysluck

สัมภาษณ์พิเศษ Pau Buscató ช่างภาพสตรีทที่มาแรงที่สุดในปีนี้

ไม่ใช่แค่เมืองไทยเท่านั้น ที่กระแสการถ่ายภาพสตรีทมาแรงขึ้นมาในช่วงปีสองปีนี้ แต่การถ่ายภาพสตรีทในยุคใหม่นี้เติบโตอย่างรวดเร็วไปทั่วโลก ชื่อของ Pau Buscató น่าจะเป็นชื่อแรกๆที่ช่างภาพสตรีทในยุคนี้พูดถึงมากที่สุด ด้วยผลงานที่โดดเด่น เรียบง่ายแต่ต้องสะดุดตาด้วยรายละเอียด เรื่องประหลาดใจเหมือนได้ดูภาพพิศวงท่ามกลางการใช้ชีวิตของคนทั่วไป สายตาอันแปลกประหลาดของเขามันเกิดขึ้นได้ยังไงนะ? อะไรคือแรงบันดาลใจในการถ่ายภาพสตรีทของเขา มาติดตามบทสัมภาษณ์ที่พวกเราชาวสตรีทไทยรอคอยกัน โดย Rammy Narula บทสัมภาษณ์ โดย Rammy Narula แปล โดย อาทิตย์ เลิศรักษ์มงคล (Sun)   Q : อย่างที่หลายๆคนรู้กันว่าคุณเกิดที่บาเซโลน่า (ประเทศสเปน) แล้วถึงจะย้ายมาที่เบอร์เจน (ประเทศนอร์เวย์) และล่าสุดก็เพิ่งย้ายมาที่ออสโล (ประเทศนอร์เวย์) การเปลี่ยนที่ทางไปหลายๆแห่ง มันเปลี่ยนมุมมองการถ่ายภาพของคุณ รวมถึงการถ่ายภาพสตรีทของคุณไปอย่างไรบ้าง? A : ใช่แล้วครับผมเกิดที่บาเซโลน่า แต่ก็ไม่ได้เริ่มถ่ายภาพตอนอยู่ที่นั่น กว่าจะเริ่มถ่ายจริงๆก็ประมาณสักปีนึงหลังจากย้ายมาที่เบอร์เจนแล้ว จากที่เบอร์เจน มาที่ออสโลไม่ได้มีผลอะไรมากนักกับการถ่ายภาพของผม เพราะมันค่อนข้างจะคล้ายกันมาก ทั้งมันเป็นประเทศเดียวกัน วัฒนธรรม อากาศ ผู้คน ร้านค้า ป้ายต่างๆก็เหมือนกัน ไม่ได้แตกต่างอะไรครับ ผมไม่ค่อยแน่ใจเรื่องที่ว่าสไตล์งานของเราจะเปลี่ยนไปถ้าเราเปลี่ยนสถานที่หรือเปล่า เพราะผมเชื่อว่า ‘สไตล์’ มันเป็นความสามารถในการแสดงความเป็นตัวเองผ่านงานของคุณออกมา เราแต่ละคนต่างก็สร้างความแตกต่างและมุมมองโดยสลักตัวตนลงไปในภาพ และตัวตนเรานี่มันเป็นอะไรที่ติดตัวคุณ ซึ่งมันจะไม่เปลี่ยนไปตามสถานที่ที่คุณไป… Read More สัมภาษณ์พิเศษ Pau Buscató ช่างภาพสตรีทที่มาแรงที่สุดในปีนี้

เบื้องหลังภาพผ้าเช็ดตัวสองผืนของ Alec Soth ช่างภาพจาก Magnum Photos

จากบทความ Behind the Image: Alec Soth’s Two Towels ใน magnumphotos.com แปลโดย Asadawut Boonlitsak น้ำตก Niagara ถือว่าเป็นน้ำตกที่คู่รักส่วนใหญ่จะมาเดทกัน ในปี 2004 Alec Soth ได้สำรวจพื้นที่บริเวณน้ำตกแห่งนี้ที่ขึ้นชื่อในเรื่องของ เพศ ความรัก แม้กระทั่งชื่อของโรงแรมก็ยังบ่งบอกถึงความรัก เช่น Candlelight Hotel , Happines Hotel เป็นต้น โรงแรมพวกนี้ Soth ได้สำรวจมาหมดแล้ว ซึ่งพบว่าโรงแรมส่วนใหญ่จะเงียบมาก ห้องมีความเล็ก มีเตียงสำหรับนอนได้สองคนซึ่งลักษณะของห้องนี้ก็คือภาพที่ Soth ได้ถ่ายรูปผ้าขนหนูเป็นหงส์จูบกัน เบื้องหลังภาพในซีรีย์นี้ที่ยังไม่เคยถูกเปิดเผย ซึ่งถือว่าเป็นเบื้องหลังภาพที่เป็นที่รู้จักมากที่สุดภาพหนึ่งจากช่างภาพ Magnum เรากำลังคุยกับช่างภาพ Magnum และเป็นกรรมการให้กับรางวัล LensCulture and Magnum Awards 2017 เราจะมาพูดถึงเรื่องราวในภาพชุดนี้กัน เกิดอะไรขึ้นในภาพนี้? จริงๆแล้วหัวใจของมันเป็นภาพชีวิตธรรมดาๆเลย  มันคือผ้าขนหนูสองพื้นผับไว้บนเตียง ผมเห็นมันเป็นรูปหัวใจ แต่หลายคนมองมันว่าเป็นหงส์สองตัว รูปนี้ได้มายังไง? ตอนปี 2004… Read More เบื้องหลังภาพผ้าเช็ดตัวสองผืนของ Alec Soth ช่างภาพจาก Magnum Photos

“What Do Artists Do All Day?” สารคดีสตรีทขาโหด Dougie Wallace

เรื่องจาก สารคดี  “What Do Artists Do All Day?” ทางช่อง BBC 4 เรียบเรียง โดย อาทิตย์ เลิศรักษ์มงคล (Sun) สารคดี “What Do Artists Do All Day?” ความยาว 30 นาทีที่ฉายทาง BBC ประเทศอังกฤษเมื่ออาทิตย์ที่ผ่านมา ได้รับความสนใจในกลุ่มชาวสตรีททั่วโลกเป็นอย่างมาก เพียงแค่ปล่อยตัวอย่างออกไปเท่านั้น แม้ว่ามันจะถูกจำกัดให้ดูได้เพียงในประเทศอังกฤษก็ตาม สิ่งที่ดึงดูดใจสำหรับชาวสตรีทให้อยากดูสารคดีชิ้นนี้ก็เพราะว่า มันว่าด้วยการติดตามชีวิตของ Dougie Wallace ช่างภาพสตรีทชาวสก็อตแลนด์ที่ผลงานเป็นที่รู้จักในวงการถ่ายภาพสตรีทในช่วงปีที่ผ่านมา โดยเฉพาะการชนะรางวัล Magnum Photography Awards 2016 ในประเภทภาพชุด Street ที่ชื่อว่า “Harrodburg” สำหรับใครที่ยังไม่ได้ชม หรือหาดูไม่ได้ สยาม.มนุษย์.สตรีท จะสรุปเรื่องราวในสารคดีชิ้นนี้มาให้ได้อ่านกันอย่างย่อๆ “คุณไม่มีทางจะได้ภาพเจ๋งจากการอยู่แต่ในสตูดิโอได้แน่ คุณต้องออกไปนอกถนนนั่น” – Dougie Wallace Dougie ช่างภาพที่ไม่ปรานีประนอมกับผู้คนที่เขาถ่าย แม้ว่าจะถูกสั่งให้ลบภาพหรือแจ้งตำรวจก็ตาม เขาไม่แคร์และเดินจากไปอย่างไม่ใยดี… Read More “What Do Artists Do All Day?” สารคดีสตรีทขาโหด Dougie Wallace

“ทำไมผมถึงโหวตค้าน..ว่าภาพนี้ไม่ควรได้รางวัลภาพถ่ายแห่งปี” โดย Stuart Franklin

จากบทความ This image of terror should not be photo of the year – I voted against it ใน The Guardian โดย Stuart Franklin แปล อาทิตย์ เลิศรักษ์มงคล (Sun) เมื่อ 19 ธันวาคมปีที่ผ่านมา Burhan Özbilici ช่างภาพชาวตุรกีเดินทางไปร่วมงานแถลงข่าวที่ Ankara art gallery ซึ่งเขาเดินทางไปเพราะมันเป็นเส้นทางกลับบ้านของเขา และทุกอย่างก็เกิดขึ้น..งานแถลงข่าววันนั้นกลายเป็นการฆาตกรรมที่น่าสะพรึง เมื่อฑูตรัสเซียประจำตุรกีได้ถูกลอบสังหารระหว่างที่มีการพูดต่อหน้าสื่อมวลชน Özbilici ตั้งสติและรวบรวมความกล้า ใช้ความสามารถในการถ่ายภาพถ่ายเหตุการณ์ในวันนั้น และในวันนี้..ภาพนั้นก็ได้รับรางวัล World Press Photo of the Year ไปในที่สุด นี่เป็นครั้งที่สามในประวัติศาสตร์แล้ว ที่ภาพการลอบสังหารชนะรางวัลนี้ไป ถ้าพูดถึงภาพที่รู้จักกันดีที่สุดก็คงเป็นภาพการฆ่าทหารเวียดกง ซึ่งถ่ายโดย Eddie Adam เมื่อปี… Read More “ทำไมผมถึงโหวตค้าน..ว่าภาพนี้ไม่ควรได้รางวัลภาพถ่ายแห่งปี” โดย Stuart Franklin