Tag: ถ่ายภาพ

อัครา นักทำนา ช่างภาพสตรีทไทยที่ Photobook ถูกคัดเลือกไปอยู่ใน MoMA Library

อัครา นักทำนา คือผู้ร่วมก่อตั้งกลุ่ม Street Photo Thailand Collective และช่างภาพที่ได้รับการยอมรับในระดับนานาชาติผ่านรางวัลและเทศกาลมากมาย ไม่ว่าจะเป็น IPA Street Photography Asia Award 2013, Miami Street Photography Festival 2013, Xishuangbana Photo Festival 2014, Photo Bangkok Festival 2015, Continue reading “อัครา นักทำนา ช่างภาพสตรีทไทยที่ Photobook ถูกคัดเลือกไปอยู่ใน MoMA Library”

Advertisements

Josef Koudelka ตำนานช่างภาพที่ทุกลมหายใจคือการถ่ายรูป

บทความ โดย อาทิตย์ เลิศรักษ์มงคล (Sun)

Invasion 68 Prague

ปี 1968 การลุกขึ้นต่อสู้ของประชาชนชาวเชกโกสโลวาเกีย เพื่อการปลดแอกจากการปกครองของรัสเซียในรูปแบบคอมมิวนิสต์  มาถึงจุดแตกหัก ผู้คนต้องการอิสระจากโซ่ตรวนของรัสเซียเต็มที เมื่อเหตุการณ์เริ่มร้อนระอุ โซเวียตส่งกำลังทหารเข้าไปในเชกโกสโลวาเกียกว่า 5 แสนนายเพื่อปราบปรามมวลชน ขบวนรถถังถูกเรียงรายเต็มไปทั้งจัตุรัสเวนเซสลาส Continue reading “Josef Koudelka ตำนานช่างภาพที่ทุกลมหายใจคือการถ่ายรูป”

ศิลปินผู้ใช้กล้อง X-ray ในการสร้างงาน Nick Veasey

เรียบเรียง โดย Asadawut Boonlitsak

Nick Veasey อยากเป็นช่างภาพตั้งแต่อายุ 14  แต่เมื่อเขาโตขึ้น เขาก็ต้องไปทำงานในบริษัทใหญ่เพื่อหาเงินตามขนบผู้คนทั่วไป จนวันหนึ่งที่เขาตัดสินใจละทิ้งทุกอย่างเพื่อสร้างอาณาจักรเล็กๆเพื่อทำงานถ่ายภาพในแบบที่เขารัก และที่นั่นคือการเริ่มต้นการใช้ชีวิตของเขาอย่างแท้จริง Continue reading “ศิลปินผู้ใช้กล้อง X-ray ในการสร้างงาน Nick Veasey”

ช่างภาพสตรีทภาพสีในยุคคลาสสิค สอนอะไรเราบ้าง?

บทความ โดย อาทิตย์ เลิศรักษ์มงคล (Sun)

ในประวัติศาสตร์การถ่ายภาพ ภาพสีเริ่มต้นในวงกว้างจริงๆก็คงต้องนับกันที่ยุค ’50s หรือประมาณหลังสงครามโลกครั้งที่ 2 ไปแล้ว จุดเริ่มต้นมันก็ต้องเริ่มกันที่ Kodak Kodachrome ฟิล์มสไลด์สีที่ได้รับความนิยมในวงกว้าง ด้วยสีสันที่จัดจ้านเต็มอิ่ม คมชัด ซึ่งตัวมันเองก็ต้องใช้เวลาพิสูจน์ตัวเองมาหลายสิบปีก่อนจะได้รับความนิยมในช่วงเวลานั้น Continue reading “ช่างภาพสตรีทภาพสีในยุคคลาสสิค สอนอะไรเราบ้าง?”

แนะนำ หนังสารคดี Harry Benson : Shoot First ถ่ายไว้ก่อน แฮร์รี เบนสันสอนไว้

บทความ โดย อาทิตย์ เลิศรักษ์มงคล (Sun)

มันตลกที่ช่างภาพสตรีทแบบเราๆ มักจะโดนค่อนแคะจากบางคนเรื่องกาละเทศะ จริยธรรม โน่นนั่นนี่ อยู่แทบทุกวัน ทุกเดือน เวลาที่พวกเราไปถ่ายภาพผู้คนตามท้องถนน ในที่สาธารณะ จนเป็นเรื่องที่เราต้องเลิกใส่ใจไป ไม่ไปต่อล้อต่อเถียงกับใคร ไม่เว้นแม้แต่ Harry Benson ช่างภาพเซเลบระดับตำนาน เพียงแต่ต่างกันที่ลุงมีประโยคโต้ตอบที่ดุเด็ดเผ็ดมัน จนเชื่อได้ว่า ช่างภาพสตรีทหลายๆคนที่ได้ดูหนังสารคดีเรื่องนี้ของลุง ก็คงต้องหัวเราะก๊ากอยู่ในใจ

ต้องบอกก่อนว่าเราไม่ใช่แฟนงานของลุงแกเลย แต่แน่นอนว่าไม่ว่าใครที่ชอบถ่ายภาพ หรือแม้แต่คนทั่วๆไปก็คงได้เคยเห็นภาพที่แกถ่ายอยู่แน่ๆสักใบเป็นอย่างน้อย ดังนั้น การเดินเข้าไปในโรงเพื่อดูหนังสารคดีที่ชื่อว่า Harry Benson : Shoot First หรือชื่อไทยว่า “ถ่ายไว้ก่อน แฮร์รี เบนสันสอนไว้” โดย Documentary Club ของเรา เลยไม่ได้คาดหวังอะไรไว้ก่อนมากนัก

จุดเด่นจริงๆในงานภาพถ่ายของลุง Harry คือการที่แกสามารถถ่ายภาพเซเลบที่ดูถึงเนื้อถึงตัว เข้าถึงชีวิตเสมือนกับเป็นคนหนึ่งในครอบครัวเซเลบนั้นๆ หรือแม้แต่เหตุการณ์สำคัญๆ แกก็สามารถเข้าไปจับภาพ จับประเด็นสื่อสารออกมาได้อย่างลึกซึ้ง และที่สำคัญคือแกเองก็ไม่ชอบการเซ็ตถ่ายสักเท่าไหร่ (อันนี้มันก็เลยน่าจะเป็นจุดที่มีอารมณ์ร่วมกับชาวสตรีทได้มาก)

หนังเล่าเรื่องของลุงผ่าน Timeline ของประวัติศาสตร์อเมริกันในช่วงหลังสงครามโลกครั้งที่ 2 ซึ่งมันมีการเปลี่ยนผ่านมากมาย เหตุการณ์สำคัญ บุคคลสำคัญที่ทรงอิทธิพลต่อโลกใบนี้ที่เราจะปฏิเสธไม่ได้เลยว่า ผลพวงของการใช้ชีวิตในทุกวันนี้ทั้งในเชิงการเมือง ศิลปะ วัฒนธรรม ฯลฯ มันล้วนแล้วแต่เกิดจากช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 20 ทั้งนั้น และ..ที่มันเจ๋งก็คือการได้เห็นลุง Harry Benson อยู่ในแทบทุกส่วนเสี้ยวของประวัติศาสตร์เหล่านั้นแบบ VIP

ในยุคสมัยแห่งโซเชี่ยลเน็ตเวิร์ก มักจะมีผู้คนอยากได้อยากมีอยากเป็น ถ้าในวงการถ่ายภาพ ก็ต้องรู้สึกว่าอยากถ่ายภาพได้สวยๆ ได้ดีๆแบบนี้จัง จะได้มีคนไลก์เยอะๆ โดยที่ลืมนึกถึงความยากลำบากกว่าที่จะได้มาซึ่งภาพดีๆ (จนบางคนก็อาจจะใช้วิธี Shortcut ตัดแปะเข้าไปซะเลยให้สิ้นเรื่อง)

ลุง Harry เองก็มีความทะเยอทะยานไม่ต่างกับคนอื่นๆในยุคสมัยนี้ เพียงแต่ความทะเยอทะยานนั้น พาให้ลุงขับเคลื่อนตัวเองฝ่าความลำบากแห่งยุคสมัยนั้นเข้าไปในความสำเร็จระดับ Iconic นี้ได้อย่างดุดันตลอดหลายสิบปี แต่แม้กระนั้น บุคคลิกอันแสนน่ารัก ตลก มีเสน่ห์ ช่างคุย ก็ดูขัดแย้งกับสิ่งที่ว่ามาข้างต้น และนี่ก็เป็นจุดที่หนังเรื่องนี้เล่าได้อย่างสนุกสนาน

โดยส่วนตัวแล้ว เราอาจจะไม่ใช่คนที่ถ่ายรูปหรือการเข้าสังคมในแนวทางของลุง Harry Benson สักเท่าไหร่ แต่การที่ได้เข้าไปดูหนังที่เล่าเรื่องช่างภาพระดับตำนานทีไร ก็มักจะได้รับพลังบางอย่าง พลังแห่งความรักในงานศิลปะ มุมมองในงานศิลปะ ที่จริงๆแล้วช่างภาพระดับนี้ก็มักจะมีวิธีคิดที่ปัจเจกกว่าชาวบ้านชาวช่องพอสมควร มันก็เหมือนการที่มีผู้ใหญ่สักคนที่เข้าใจเรามาคอยปลอบประโลม หรือให้กำลังใจคนที่กำลังทำงานศิลปะว่า “เฮ้ย! เอ็ง.. สู้ๆนะเว้ย อย่าเพิ่งท้อแท้ไปล่ะ ดูสิ่งที่ข้าต้องผ่านมาสิ”

 

 

 

สิ่งที่ควรรู้เกี่ยวกับกฏหมายที่เกี่ยวข้องการถ่ายภาพสตรีท

จากบทความของ Amateur photographer

แปล เรียบเรียง และ ภาพ โดย อาทิตย์ เลิศรักษ์มงคล (Sun)

Continue reading “สิ่งที่ควรรู้เกี่ยวกับกฏหมายที่เกี่ยวข้องการถ่ายภาพสตรีท”

7 วิธีการจับจังหวะ “เสี้ยววินาทีสำคัญ” ในการถ่ายภาพสตรีท

บทความ โดย Eric Kim จากบทความเรื่อง 7 Tips How to Capture “The Decisive Moment” in Street Photography

 

elegance-seoul-2009

 

The Decisive Moment ซึ่งแปลเป็นไทยได้หลากหลายมาก แต่ใจความนั้น ประมาณความหมายได้ว่า “เสี้ยววินาทีสำคัญ” ซึ่งเป็นคอนเซปที่กล่าวเอาไว้โดยปู่อองลี Henri Cartier-Bresson ผู้ให้กำเนิดการถ่ายภาพสตรีทอย่างเป็นทางการ Continue reading “7 วิธีการจับจังหวะ “เสี้ยววินาทีสำคัญ” ในการถ่ายภาพสตรีท”

ภาพสตรีท Street Photo Thailand Editor’s Pick ประจำเดือน มีนาคม 2559

สวัสดีชาวสตรีทเนิร์ด หน้าร้อนมาเยือน เนิร์ดชาวไทยทุกเหล่าคงต้องอดทนกว่าเนิร์ดประเทศใดๆในโลก ออกไปถ่ายได้ชั่วโมงเดียวก็จะเป็นลมกันแล้ว จงสู้ต่อไป! เรายังมีชาวเนิร์ดที่มีงานสตรีทเจ๋งๆที่ได้รับการคัดเลือกได้ Pinned เป็น Editor’s Pick จากเพจ Street Photo Thailand ประจำเดือนมีนาคม 2559 มาให้ดูเป็นกำลังใจกัน Continue reading “ภาพสตรีท Street Photo Thailand Editor’s Pick ประจำเดือน มีนาคม 2559”

รายการแข่งขันสตรีทที่น่าสนใจ Week#1 เดือนตุลาคม 2015

สำหรับสัปดาห์นี้ มีโจทย์ใหม่ของ Street & Repeat 105 มาให้แข่งกันอีกแล้ว เป็นโจทย์ที่ #18 ของปี

2015-10-09 10-18

 

โจทย์ที่ #18 ” Photograph the people and things that you love “ โดย Jeff Larson (Raw Power) 

Continue reading “รายการแข่งขันสตรีทที่น่าสนใจ Week#1 เดือนตุลาคม 2015”

Mission การเรียนรู้เทคนิคการถ่ายแบบ Layer จาก EyeEm

Mission ใหม่ของ EyeEm น่าสนใจมากสำหรับชาวสตรีทเลยทีเดียว ใครยังไม่รู้จัก EyeEm แนะนำสั้นๆว่าเป็น App คล้ายๆ Instagram แต่เน้นที่การถ่ายรูปจริงจังกว่า มี Mission ให้เล่นตลอดเวลาในแต่ละเดือน และทุกๆปีจะมีการประกวดรางวัลใหญ่ทุกๆปี (ซึ่งปีนี้ มีสตรีทไทยเข้าชิงรางวัล EyeEm Awards ถึง 6 คน คลิกอ่านข่าวได้ที่นี่ ) แนะนำให้ลองโหลดกันดูในมือถือ

Mission นี้ว่าชื่อว่า Learn & Shoot : Layering ก็คือการเรียนรู้เรื่อง Layer ซึ่งเป็นท่าไม้ตายหนึ่งของชาวสตรีท เป็นการจัดวางเรียงหลายๆ Subject ในเฟรม ให้น่าสนใจ ไม่ทับซ้อนกันใน Composition ที่สวยงาม

กติกาคือทาง EyeEm จะให้เรา Upload รูปที่เป็นแนว Layer เข้าไปใน Mission (ทาง EyeEm ไม่ให้ใส่ # แปลว่าต้องอัพเข้าไปใหม่เลย) และทาง EyeEm จะเลือกขึ้นมา 5 รูปแล้วมารีวิวให้ และเป็น Showcase ให้คนอื่นๆได้ดูด้วย หมดเขต 4 กันยายนนี้เท่านั้น 

คลิกเข้าไปดูรายละเอียด Mission ที่นี่ได้เลย

ข้อแนะนำเบื้องต้นเกี่ยวกับการถ่าย Layer ของ EyeEm

  • แบ่งระยะออกเป็น 3 ระยะ คือ Foreground / Mid-ground / Background หรือ หน้า / กลาง / หลัง ทั้ง 3 ระยะ ควรมี subject ที่แข็งแรง โดดเด่น น่าสนใจ และทิ้งระยะให้สอดคล้องกัน เพื่อดึงดูดให้คนดู เสมือนเข้าไปอยู่เป็นส่วนหนึ่งในภาพนั้น (หลักการเหมือนหนังสามมิติ)
  • ควรมี Subject อย่างน้อย 3 elements และให้ดีควรจะมี 5 elements ขึ้นไป แต่เมื่อยิ่งมาก ก็ต้องสามารถจัดวางให้ไม่ทับซ้อนกันมากขึ้นด้วย

ใครสนใจการถ่าย Layer แนะนำให้ดูงานของ Alex Webb ค้นในกูเกิ้ลได้เลย มีให้ดูเพียบ ถือว่าเป็นเจ้าพ่อ Layer อย่างแท้จริง

 

By Ali Selvi

 

By K E A L A N